quinta-feira, 5 de maio de 2011

Luz e o seu comportamento físico

Energia electromagnética

Tem a ver com fenómenos electromagnéticos: a electricidade, o magnetismo e a radiação electromagnética a luz neste caso. Nas nossas casas a energia eléctrica é convertida em trabalho pelos electrodomésticos ou em luz pelas lâmpadas, entre diversas outras formas de uso em que esta forma de energia é convertida em outra. A Energia eléctrica é medida em Kwh (kilowatts-hora) e equivale ao produto da potência e o tempo em que é utilizada.

Propagação

A luz se propaga em linha recta e em todas as direcções, em qualquer meio semelhante e transparente. Chama-se raio luminoso a linha que indica a direcção de propagação da luz.

Frequência

As ondas da luz também têm muitas frequências. A frequência é o número de ondas que passa por um ponto no espaço durante um intervalo de um tempo determinado, normalmente um segundo. Ela é medida em ondas por segundo ou Hertz (Hz).

sexta-feira, 25 de março de 2011

Câmara escura

Câmara escura:

Consiste num processo simples, deve-se à propagação rectilínea da luz, a câmara escura é uma caixa fechada sendo uma das suas paredes feita de vidro fosco. No centro da parede oposta há um pequeno orifício, quando colocamos diante dele um objecto, vemos formar-se sobre o vidro fosco uma imagem invertida desse objecto.


Imagem estenopeica:


Câmara estenopeica é aquela ao qual não possuindo nenhum elemento óptico, permite que seja formado uma imagem num plano colocado no trajecto interceptado por um orifício (estenopo), orifício que substitui dessa forma o sistema óptico a que estamos habituados e que correntemente designamos de objectivas. Pela técnica da fotografia estenopeica e possível realizar imagens que correspondem a um regresso aos inícios da fotografia e em que espírito criativo será propiciador de resultados muito interessantes



Materiais fotossensíveis:


Após ser feita a impressão de uma imagem no papel de sais de prata, esta imagem não se mantém estável, pelo simples motivo que a prata continuava ainda fotossensível. Em palavras simples, a prata reage à luz ficando mais negra à medida que recebe maior quantidade de luz. É fácil, é só vê-los na luz. Mas vendo a imagem na luz, a prata continuava a ser sensibilizada, enegrecendo gradativamente a imagem obtida.



Pinhole:


Pinhole é um processo de se fazer fotografia sem a necessidade do uso de equipamentos tecnológicos e de fácil construção. a câmara fotográfica não possui lentes, tem apenas um pequeno furo que funciona como lente e diafragma fixo no lugar da objectiva. Também conhecida como câmara estenopeica, a pinhole é basicamente uma caixa toda fechada onde não existe luz. A diferença básica da fotografia pinhole para uma convencional está em sua óptica, a imagem produzida em uma pinhole apresenta uma profundidade de campo quase infinita.

sexta-feira, 11 de fevereiro de 2011

Percepção Cromática

•Estabelecer a comparação entre a máquina fotográfica e o olho humano

A função do olho humano é captar as imagens que nos rodeiam. O olho é revestido por um espesso e opaco revestimento branco que o protege, chamada esclerótica.
O cristalino é transparente e funciona como uma lente convergente variável.
Comparando com uma câmara fotográfica, ela prova os objectos, próximos ou distantes, através da variação da distância entre a objectiva e o plano do filme fotográfico. Já o olho humano faz essa focalização através da curvatura da lente do cristalino. Ele se aplaina para visão á distância ou aumenta seu raio de curvatura para visão de objectos próximos.
O olho reage com facilidade a diferentes níveis de luminosidade. Para tal a pupila, varia o seu diâmetro de abertura, deixando entrar maior ou menor quantidade de luz. Na câmara o diafragma tem essa função.
Nas câmaras fotográficas a imagem é formada invertida no fundo no olho onde existe uma película fotossensível que é a retina, seria como um filme da máquina fotográfica. No olho humano essa imagem é levada através dos nervos ópticos ao cérebro que os interpreta e faz sua inversão.

•Forma como o olho humano percebe as cores

Os bastonetes são células finas e longas que têm uma substância chamada púrpura visual. Quando a púrpura visual é exposta à luz, tem uma mudança química e a cor dos bastonetes desaparece, esta reacção provoca um sinal eléctrico, que é passado para a fibra nervosa.
Os bastonetes são muito sensíveis à luz e são importantes para a visão nocturna. Eles respondem à luz branca comum, desse modo tudo o que é visto com os bastonetes é visto em tons de cinza. Em luz muito brilhante, a púrpura visual toma-se inactiva. Ela retoma vagarosamente sua coloração púrpura usual no escuro, e isto pode levar 30 minutos ou mais.
Os cones são responsáveis pela visão das cores. Eles contêm um dos três produtos químicos diferentes que também são aclarados pela luz. Eles respondem à luz vermelha, amarelo-verde, ou azul-violeta, os cones são estimulados apenas pela luz brilhante.
Na fóvea, os cones estão muito juntos, porque cada fibra nervosa está em contacto com apenas um ou dois cones. Na restante retina, está posicionada a maioria dos bastonetes, há cerca de 300 bastonetes ligados a cada fibra nervosa. Isto significa que o cérebro recebe informações mais detalhadas dos cones da fóvea do que dos bastonetes do resto da retina.

A teoria da Gestalt

A boa forma são mais simples e regulares e é tudo o que esteja mais aproximado á forma do quadrado, triângulo e circunferência.



Os três elementos que condicionam a percepção visual

Campo perceptivo – é tudo o que observamos, quando e onde observamos;

Estrutura – é a forma como se organizam as partes num corpo todo;

Forma – é a forma do objecto, é a zona do campo que se isola e se destaca também;

As leis da organização forma

Lei da pregnância- indica que a qualidade que determina a facilidade com que percepcionamos as formas como as figuras escritas num fundo. O indivíduo percepciona, de uma forma mais fácil, as figuras de boas formas, ou seja, simples, regulares, simétricos e equilibrados.

Lei da semelhança - defende que as coisas que possuem algum tipo de semelhança pareçam estar agrupadas. O agrupamento pode ocorrer tanto nos incentivos visuais tanto nos auditivos.


Lei da proximidade- as coisas que estão próximas umas das outras parecem formar um grupo só.
Lei da simetria- estabelece que os grupos simetricamente organizados tendem a ser mais perceptíveis do que os grupos diferentes

Lei da constância- pode descrever como a capacidade de percepcionar um objecto com os seus atributos básicos, livres da variedade sensorial com que ele se apresenta. Em relação à visão existe a constância de tamanho, de forma e de cor.

Artes visuais - função e mensagem

1- Quais são as razões que levam a criação de mensagens visuais?
As razoes são muitas, algumas delas são claras e directas, outras multilaterais e sobrepostas, mas o primeira razão é a necessidade, mas a necessidade abrange uma área enorme.



2- Uma forma visual pode adoptar vários papéis ao mesmo tempo. Explique esta afirmação.

Um exemplo de muitos que existem, por exemplo um poster que se destina a anunciar um concerto do piano, pode acabar a servir para decorar a parede de um estúdio, assim a finalidade comunicativa que motivou a sua criação.

3- Tal como na linguagem verbal, a comunicação visual eficiente deve evitar a ambiguidade das pistas visuais e deve expressas as ideias do modo mais simples e directo. De que forma pode isto não acontecer?

E através da sofisticação excessiva e da escolha de um figurismo complicado que as dificuldades interculturais podem surgir na comunicação visual.

4- Definir ISOTYPE e dar exemplos de imagens


Sistema ISOTYPE (International System of Typographic Picture Education).
Este sistema consiste em desenhos em forma de cartoons, nos quais se representam objectos conhecidos e tem como objectivo serem identificados de imediato devido ao realce das características daquilo que representam.



5-Identifique todas as formas de arte visual descritas no texto.

Todas as formas de arte visual descritas no texto são a Escultura, Arquitectura, Pintura, Ilustração, Design Gráfico, Artesanato, Desenho Industrial, Fotografia, Cinema, Televisão

segunda-feira, 31 de janeiro de 2011

Dinâmica do contraste (trabalho prático de imagens)


AMOR VS ÓDIO



GUERRA VS PAZ

Dinâmica de contraste

Na dinâmica de contraste existe contraste de tom, cor, forma e escala. Os seguintes conceitos são :


--Constraste de Tom

Podemos ter contrastes entre tons. A divisão de um campo em partes iguais pode demonstrar um contraste tonal, uma vez que o campo é dominado pelo peso maior, ou seja, o tom mais escuro. No caso, branco e preto, a sensação é de que o preto domina a maior área.
Para exemplificar, o famoso pintor Rembrandt chegou a extremos de luz e sombra em suas telas e, ao utilizar contrastes intensos, claro contra escuro, obteve um dos mais extraordinários resultados visuais de toda a história.



--Contraste de Cor

O tom supera a cor em nossa relação com o meio ambiente, sendo, portanto, muito mais importante que a cor na criação do contraste. Das três dimensões da cor (matiz, tom e croma), o tom é a que predomina. Johannes Itten faz uma abordagem estrutural do estudo e uso da cor com base em muitos contrastes, enfatizando basicamente a oposição claro-escuro. Depois do tonal, talvez o mais importante contraste de cor seja o quente-frio, que estabelece uma distinção entre as cores quentes, dominadas pelo vermelho e pelo amarelo, e
as frias, dominadas pelo azul e pelo verde.



--Contraste de forma

Por meio de uma composição antagônica, ou seja, que tenha opostos, a dinâmica do contraste poderá ser prontamente demonstrada em cada exemplo visual básico que dermos. Se o objetivo for atrair a atenção, a forma regular, simples será dominada pela forma irregular, imprevisível. Ao serem justapostas, as texturas desiguais intensificam o caráter único de cada uma.
A função principal desta técnica é afiar, por meio do efeito dramático, mas ela pode, ao mesmo tempo e com muito êxito, dar maior requinte à atmosfera e às sensações que envolvem uma manifestação visual.





--Contraste de Escala

A distorção da escala, pode chocar o olho ao manipular à força a proporção dos objectos e contradizer tudo aquilo que esperamos ver. A ideia ou mensagem deve ser lógica ao usar esta técnica. Tem de haver um motivo racional e específico para a manipulação de objectos. Por exemplo, ao colocarmos a maçã maior e em primeiro plano, podemos estar dando a sensação de destaque. Mas ao colocarmos este objecto desta forma sem nenhuma intenção, o resultado será de desconforto visual e fará com que sua composição perca a harmonia.


Anatomia da mensagem visual

Os seres humanos expressam-se e recebem mensagens visuais em três níveis que são:
- Representacional;
- Abstracto;
- Simbólico;

-Definição de cada um.

-Representacional – é aquilo que vemos e identificamos com base no meio ambiente e na experiência.

-Abstracto – a qualidade cinestésica de um fato visual reduzido a seus componentes visuais básicos e elementares, enfatizando os meios mais directos, emocionais e mesmo iniciais da criação de mensagens.

-Simbólico – o universo de sistemas de símbolos codificados que o homem criou sem saber e ao qual atribuiu significados.
Mas há uma coisa importante entre estes níveis, é que eles estão interligados e se sobrepõem, mas no entanto é possível distingui-los, logo eles podem ser analisados em termos de seu valor como táctica potencial para a criação de mensagens quanto em termos da sua qualidade no processo da visão.

-Representação

A representação é a experiencia visual básica e predominante. Por exemplo um pássaro é identificado de uma forma geral e de características lineares e detalhadas, em termos representacional os pássaros inserem em classificações individuais, e o conhecimento de cor, proporção, tamanho, movimento e sinais específicos é necessário para poder distinguir uma gaivota de uma cegonha.
Desde a invenção da câmara escura que permitiu chegar através do cinema e da fotografia o efeito poderoso e enorme da lente veio implantar na nossa sociedade. Da câmara aos meios de comunicação de massa, tem-se verificado uma lenta mas firme progressão de meios técnicos para fixar e conservar a imagem, para mostrar a toda a gente.
Através da fotografia é possível, então, fixar um pássaro no tempo e espaço, e também uma pintura realista pode produzir um efeito semelhante.

-Abstracção

Este processo vai deixar de lado os detalhes irrelevantes e enfatizar os traços distintivos e enfatizar os traços distintivos. O processo de abstracção é também um processo de destilação, reduz os factores visuais múltiplos aos traços mais essenciais e característicos daquilo que está a ser representado, os detalhes estáticos e o acabamento mais rigoroso são ignorados.

-Simbolismo

O universo de sistemas de simbolismo de codificações que o homem criou sem querer e o qual atribuiu significados. A abstracção voltada para o simbolismo requer simplificação radical, a redução do detalhe visual a seu mínimo irredutível. Para ser eficaz, um símbolo não deve apenas ser visto e reconhecido, deve também ser lembrado, e mesmo reproduzido. O símbolo deve ser simples e refere-se a um grupo, ideia actividade comercial, instituição ou partido político.

sexta-feira, 7 de janeiro de 2011

Percepção Visual

Unidade 1
Proporção - A proporção é constituída por linhas compositivas primárias que são diagonais, e as perpendiculares são baixadas dos vértices e implantam a proporção, depois temos as secundárias, estas são paralelas.

Equilíbrio – O equilíbrio, é um estado no qual as forças agem sobre um corpo, podem compensar-se mutuamente.
O equilíbrio é conseguido através de duas forças de igual resistência que puxam em direcção opostas.

Contraste- O contraste é expresso pela sua forma de expressão, pelo meio de reforçar o significado. Os objectivos do contraste são a auxiliação numa organização de informações.


Elementos básicos da comunicação visual

Ponto- o ponto é a unidade de comunicação visual mais simples.Dois pontos são instrumentos úteis para medir o espaço. aprendemos a utilizar o ponto como sistema de sinal ideal, quando os pontos se ligam, em grande número e justapostos, os pontos criam a ilusão de tom ou de cor, quando os pontos estão próximos entre si torna-se impossível identificá-los individualmente, aumenta a sensação de direcção, e a cadeia de pontos transforma-se em outro elemento visual distintivo: a linha 
Linha-Nas artes visuais, a linha tem, uma enorme energia. Nunca é estática, é um elemento visual inquieto e inquiridor do esboço. A linha é muito usada para descrever essa justaposição, trata-se de um procedimento artificial.
Textura- A textura é o elemento visual que com frequência serve de substituto para as qualidades de outro  sentido, o tacto. 
Plano- Possui comprimento e largura, não possui espessura, tem posição e direcção e ainda pode definir os limites externos de um volume.



Alfabeto Visual

Linha- A linha é uma marca contínua ou com aparência contínua. Quando é taçada com ajuda de qualquer instrumento sobre uma superfície, chama-se linha gráfica e é o sinal mais instável, pois pode sugerir ritmo ou movimento, comunicar sensações ou movimentos.

Superfície e textura – Uma superfície aparentemente lisa pode se mostrar, vista por meio de uma lente, com outra personalidade: enrugada, crespada, ondulada …

Luz, sombra e volume - Quando há luz, há sombra, o contraste entre luz e sombra é chamado de efeito claro escuro. Os artistas utilizaram estes efeitos por meio da técnica do esfumato que dá a pintura ás graduações
estabelecidas pela luz.

Noção de Percepção Visual

Percepção visual, é uma formas de percepção associadas aos sentidos. E o produto final da visão consisti na habilidade de revelar a luz e ver as consequências do estímulo luminoso, do ponto de vista agradável e lógico.